SANATÇILAR Rashid Johnson ve Sheree Hovsepian, 2020’de Gramercy Park’ın evlerini satın almalarında, yeni rock ‘n’ roll zaferinin uzun süredir devam eden bir tapınağıydı. Bradford armut ağaçlarından oluşan bir gölgelikle korunan zarif Manhattan bloğunda, 1910’da inşa edilen ve mimar Rosario Candela tarafından 1919’da yeniden oluşturulan beş katlı, neredeyse 24 metrelik şehir evi, otuz yıldır Ric Ocasek’e aitti. Cars’ın kurucu ortağı ve solisti ve eşi modeli Paulina Porizkova. Çita desenli halılar, uzun saksı palmiyeleri ve aynalı duvarlara ve siyah göle sahip banyolar vardı. 12 yaşındaki oğulları Julius ve Bruno adlı köpeğiyle birlikte yaşayan 46 yaşındaki Johnson ve 49 yaşındaki Hovsepian, dört yıl içinde, 6 metrelik devasa alanla 5.800 metrekarelik alan dönüştürdü. oturma odası ve arka bahçeye açılan kanatlı pencerelerden oluşan duvar, tamamen farklı bir tür sığınağa. Johnson, “Sanat, her şeyin uygulamamızın merkezidir” diyor. “Enerjimizi sonlandırmayız.”
İran’ın İsfahan şartlarında doğan ve Toledo, Ohio’da büyüyen Hovsepian, New York Solomon R. Guggenheim Müzesi ve Chicago Arka Enstitüsünün kalıcı koleksiyonlarında yer alan imalı, gölgeli fotoğraflar ve montajlar yapıyor. Evanston, Illinois’de doğan ve Chicago ile Chicago arasında büyüyen Johnson, milenyumun elini kolunu sallayarak bu yana görsel kültürde baskın bir güç oldu; 23 yaşında, 2001’de ufuk açıcı “Freestyle” gösterisine dahil edildi. Harlem’deki Stüdyo Müzesi. Multidisipliner çalışmalar, varoluşsal kaygılarla tıngırdayan büyük, döngüsel soyut resimlerden tropik bitkilerle dolu oda oda çelik iskele muhafazalarına, shea yağı heykellerine, desenli kilimlere ve Hauser & Wirth’in New York galerilerinden birinde 2016 sergisi için, klasik eğitim dinlediği bir tarafından her gün çalınan bir dik piyano. Seramik, ayna kırıkları, ahşap ve diğer parçalar oluşan son zamanlardaki kırık ve çılgın dev mozaikleri Metropolitan Operası ve La Guardia Havaalanı’nda görülebilir.
Ancak çiftin arka’ya olan bağlılığı kendi uygulamalarının dağılımlarını kapsamaktadır. Yeni ortaya çıkma yeteneklerini engellemeleri ve hak ettikleri değer alamamış yaşlı Siyah yazarlara dikkat çekmeleriyle anlıyorlar. Tasarım zevkleri, Brezilya Modernizminin gösterişli havasından, Venedik’in sanatla dolu saraylarının destansı boyutlarına kadar, kültürler ve çağlar arasında akıcı bir şekilde hareket ediyor. Tasarımcı Ariel Ashe ve cesur, grafiksel olarak onaylanmış mimar Reinaldo Leandro’nun yardımıyla, provokasyon ve kutlamanın eşit olduğu iç mekânlar yarattılar. Johnson, koleksiyonculuğun “nesneler aracılığıyla tarihle olan ilişkisini açığa çıkarma yönteminim” olduğunu söylüyor.
