Resimlerle Giorgio Armani’nin Hayatı

Moda dünyasının tartışmasız en koruyucu ismi olan Giorgio Armani, 1934’te İtalya’nın kuzeyindeki Piacenza kasabasında, Milano’nun yaklaşık 40 mil uzunluğunda, Po Nehri’nin doğup büyüdüğü yerde doğdu. “Çocukken ve sonra gençken moda sektörünün farkında değildim, çünkü İtalyan moda fenomeni gerçekleşmemişti.” Bunun yerine Armani, 1953’te doktor olmak için Milano Üniversitesi’ne kaydoldu. Orduya katılım için üç yıl sonra okul kapatıldı ve daha sonra Milano’daki çok katlı Rinascente mağazasında vitrin dekoratörü olarak işe alındı. Armani, “İlk moda işlerinden biri, aynı zamanda kendi giyim markasına sahip olan bir dokumacı olan Nino Cerruti ile birlikte çalışmaktı” diyor. Zanaatını geliştirmek için bir dokuma fabrikasında zaman geçirerek tekstilin inceliklerini orada gerçekleştirdi.

İlerleyen yıllarda Valentino ve Zegna gibi köklü evlerde çalışan Armani, 10 yıl sonra vefat eden iş ve yaşam merkezi Sergio Galeotti ile 1975 yılında Milano’da kendi adını taşıyan markasını kurdu. Armani’nin yeni etiketinin içerdiği ilk giysisi, dönem sert astarı veya gereksiz dolgusu olmayan yapısız bir erkek ceketiydi. Dökümlü katı blazerleri ve hafif takım elbisesiyle ilgili olarak, “Kendilerini artık önceki neslin resmiyetinde tanımayan benim ve benim gibi erkekler için tasarlandı” diyor. O zamanlar ipek ve ketenin “kadınsı malzemeleri olarak kabul ediliyor – ben tam tersini aynam” diyor. Sade, şık bir şekilde buruşuk bir Armani takım elbisesi, çok boyutları 1980’lerin kozmopolit erkek ve kadınlarının tam düzenlemeleri haline geldi ve ziyaretçisi hızla küresel bir üne kavuştu. 1981’de ilk amiral gemisini hala yaşayan Milano’da açtı, ardından Asya ve Kuzey Amerika’da birkaç tane daha açtı; Dağıtım şapkalarını (1991’de Armani Exchange ve 2000’de ev eşyaları markası Armani Casa), oteller (Dubai ve Milano’da) ve dünya çapında 20’den fazla işletme piyasaya sürüldü.

Şimdi 88 yaşında olan Armani, Milano stiliyle eşanlamlı hale geldi: ölçülü, ince ve titiz. Ancak imparatorluğun yayılmasına rağmen, bunun asla planlanmadığı konusunda ısrar ediyor. “Fırsatları kendilerine sundukları her yerde yakalamayı tercih ederim” diyor. “Ve bu dürtü beni bugün olduğum yere getirdi.”

Zirvede : “Bu fotoğraf 1980’lerde [Milano’daki] Via Borgonuovo’daki eski stüdyomda çekildi. En canlı ve hareket dolu olduğu hedef Yves Saint Laurent croquis üzerinde pratik yaparak moda çizimi oluşturma zorluğuyla içinde – çok uzayan. bugün hala sürecinin bir parçası. Hızlı bir el taslağını bilgisayar görüntüsüne tercih ederim: Onda hayat tüketmek ve kreasyonlarımda gördüğüm şey de bu.”

Sol : “Bu, 1980 sonbahar sezonundan bir eskiz. Sakinleştirici donanımlar derin, canlı bir renk olan maviden dolayı seçtim. O maviyi o kadar uzun arkadaşlarımı giyiyorum ki ne zaman varlığını hatırlayamıyorum. Pragmatik ve ölçülü parçalarıme uyduğu ve iş cihazlarına yardımcı olduğu için seçtiğim: Dikkatlerini ne giydiğime değil, eylemlerime ve sözlerme odaklıyorlar.

sağ : “Sosyal yaşamayı sahiplendiği kadar doktorunu da seviyorum. Burası, İtalya Pantelleria’daki evimde tek birikimimi topladığım yer. Resimde bir kedi olması sevmediği için gitti çünkü o benim en sevdiğim hayvan ve benim mutlu yaşadığım arkadaşım. Ben de özel biriyim, mutlu bir şekilde bağımsızım ve insanlardan memnun olmaktan endişe duyuyorum.

Sol : “Woody Allen’ın ‘Annie Hall’ (1977) filmindeki Diane Keaton’a tam da erkeksi görünümü nedeniyle hayran kalmışım ve Akademi Ödülünü almak için böyle giymesini önerdim. Bir bakıma, büyük ekran ile gerçek hayat arasındaki sürekliliğin sonucuydu ve güçlü bir tepkiye ilham verdi.”

sağ : “Bu, 2019’da [Kyoto’nun] ipek el işleriyle ünlü bir bölge olan Nishijin bölgesinden bazı kadınlarla çekildi. Kimononun arkası büyüleyici: Bu karmaşık tasarımlarda çok fazla ustalık var. Birden fazla sahibim. Seyahat ettiğimizde beni görmek için yerel kültürle bağlantı kurmaktır ve Kyoto bunun için yarıştığı için Japonya’nın en geleneksel versiyonunu temsil eder. Buraya gelen herkese öneriyorum, ara sokaklarda kaybolup, giderken orada çalışan zanaatkarları aramaları.”

Sol : “Kendimi bir koleksiyoncu olarak görüyorum ama yıllar boyunca pek çok nesne topladım. Bu benim Jean-Michel Frank masam, Bloom lamba [Armani Casa için], küçük bir kaymaktaşı heykeli ve egzotik kaynaklı çeşitli şeyler. Milano’daki çalışma alanında bir şeyler saklamayı seviyorum. Çok sayıda fotoğraf ve çizim var ve Antonio Lopez ve Francesco Clemente tarafından yapılmış bazı eskizlerim var. Sağ kolum ve güvendiğim arkadaşım Leo’yu [Dell’Orco] tasvir eden çok sevdiğim bir illüstrasyon var. Peter Beard’ın bir fotoğrafı ve Armani erkek kıyafetleri verilen Michelle Pfeiffer’ın güzel bir Herb Ritts portresi bana hediye edildi. Odanın en önemli parçası, Uri resimlerinin gerçek boyutlu bir goril.”

sağ: “Bu [2023 baharı] takımı, şu görünümde görüldüğü gibi zırhtan ilham aldı: Japon savaşçılar ve samuraylar tarafından giyilen koruyucu kıyafetleri seçtikleri parıldayan bir korse. Ama kreasyonlarım kostümü değil elbisesinden, her şey giyilebilirlik fikrinden süzülür. başındaki Japon sanatçı Kitagawa] Utamaro’ya bir övgüdür.”

Sol : “’American Jigolo’ (1980) benim için bir dönüm noktasıydı. Proje, [filmin yönetimi] Paul Schrader’in Temmuz 1979’da başlangıçta Julian Kay [rolünü] oynaması gereken John Travolta ile Milano’ya gelmesi ve benlerin bahar sezonu için eskizler göstermemle büyük bir sürprizle başladı. üzerinde sabitim. [Schrader] bana kıyafetlerin tam olarak aklındaki gibi olduğunu söyledi. [Nihayetinde Julian rolünü oynayan] Richard Gere, eşsiz rehberlikle giysilere hayat verdi. Ceket kaslarını vurguluyordu ve pantolon bacaklarını okşuyordu: Bu bir hareketti.”

sağ : “Sinemanın her zaman hayranları olmuşumdur, özellikle gençliğimde, mümkün olan tek gerçek kaçış buyken. Bir yerleşim yeri olarak [Akira] Kurosawa hakkında çok şey duydumtum ama onun çalışmasıyla ilk karşılaşmam ‘Kagemusha’ [Armani’nin 1981 sonbahar sezonunu temel içerdiği 1980 sineması, burada görülüyor] oldu. Dövüş sahneleri benim favorim olsa da, tarzındaki şiirsel titizlik ve benimki gibi olduğunu hemen hissettiğim yumuşak ve kesin estetik duygusu beni etkiledi. Koleksiyon eleştirmenleri tarafından beğenildi ancak halk tarafından pek iyi karşılanmadı.”

Sol : “Bu fotoğraftaki [Armani’nin Pantelleria’daki evinin hükümdarı, aile ve arkadaşlarla, en sağda müzisyen Eric Clapton da dahil olmak üzere] geniş hayranlar bana çok neşe veriyor. İlk olarak 1980’lerin başında bir arkadaşımı ziyaret etmek için Pantelleria’ya gittim. başlangıçta sunacak hiçbir şey olmayan ıssız bir ada olarak gördüm. Ancak daha sonra, Cala Gadir’de [adadaki bir köy] aşık oldum: Üç tane vardı. Dammusi Orada, lav taşından inşa edilmiş ve toprak ve su karışımıyla bir arada geleneksel yerel evler. Hepsini aldıkları Zamanlar, bu küçük fayda benim mülküm haline geldi – benim için ada içinde bir ada. Çok sık dışarı çıkmam ama bazen yerel dondurmacıya uğruyoruz.”

sağ : “Bu fotoğraf [Armani’nin sağda, erkek kardeşi Sergio ve anneleri Maria ile birlikte] 1940’larda babam [Ugo] tarafından İtalya’nın Piacenza kentinin hemen dışında Po Nehri kıyısında çekildi. büyümek Benim dünyam küçüktü çünkü evimizin çevresinde dönüyordu. Ama aynı zamanda, sınırsızdı çünkü hala keşfedilecek çok şey var gibi görünüyor. Annemin evinin temel taşıydı: enerjik, aktif, cesur ve her günü yeni gözlerle görebilen. Bana ‘daha az ama daha iyi’ konseptini önerme.”